ВВЕДЕНИЕ …………………………………………………………….3

ГЛАВА I. ИСТОРИЯ И ФИЛОСОФИЯ ПРОДЮСЕРСТВА И МЕНЕДЖМЕНТА МАССОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ.... 9

§ 1. Менеджмент культуры, арт-менеджмент и управление шоу-бизнесом в историческом аспекте …...………………………………………….9

§ 2. Социокультурное становление шоу-бизнеса …………………….18

§. 3. Понятие и структура музыкального шоу-бизнеса…………….…26

Выводы по Главе I ……………………………………………..……….39

ГЛАВА II. ОСНОВНЫЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ СФЕРЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ПРОДЮСЕРА: КУЛЬТУРА, ЭКОНОМИКА, КОМ-МУНИКАЦИЯ……………………………………………………….…………42

§. 1. Продюсер (продюсерство) и менеджер (менеджмент) - основные сходства и различия……………………………………………………………..42

§ 2. Профессиональная этика продюсера шоу-бизнеса как основа дол-говременной успешной работы……………………………………………..…..48

§ 3. Правила и алгоритм профессиональной оценки культурных собы-тий, проектов……………………………………………………………….…….53

§ 4. Особенности организации фандрейзинга в пространстве шоу-бизнеса………………………………………………………………….…….…..56

Выводы по Главе II………………………………………….……..…....62

ГЛАВА III. МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА ВОЛГОГРАДА В СВЕТЕ ПРОДЮСЕРСТВА……………………………………………………65

§. 1. Анализ опыта музыкальных коллективов Волгограда………….65

§ 2. Траектория карьерного роста группы Slow motion / Plazma в свете продюсерства…………………………………………………………………….69

Выводы по Главе III……………………………………….…….….......81

ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………………..83

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ………………..88

ПРИЛОЖЕНИЯ………………………………………………………..94

Актуальность исследования. Процесс демократизации российского общества и смена экономической модели вызвали коренные изменения в со-циально-культурной жизни страны, в том числе в шоу-бизнесе, развитие ко-торого в последнее десятилетие осуществляется значительными темпами. Новая экономическая модель в России связаны с целым рядом изменений в художественной жизни страны. Основные усилия в этих условиях были на-правлены на формирование внутреннего цивилизованного художественного рынка, который не только расширяет, но и существенно демократизирует со-циальное пространство искусства. Оформленный художественный рынок, по определению, не способен функционировать без широкой сети альтернатив-ных некоммерческих и коммерческих структур. Цивилизованного отечест-венного художественного рынка пока нет. Вместе с тем, развитый рынок, выдвигая свои требования к культурному процессу, вызывает к жизни новые структуры и новые виды художественной деятельности.

Подчеркнем один важный в контексте рассматриваемой проблемы аспект: элементы инфраструктуры художественного рынка известны, они ап-робированы опытом тех стран, где культурный процесс развивался естест-венным образом, их рациональное структурное соединение тоже достаточно понятно. Но так как системное построение инфраструктуры не стало в Рос-сии предметом специальных забот, она формируется инициативно, "снизу". В этой связи особое, может быть, даже гипертрофированное значение приобре-тает личность, способности человека, решившего сделать определенную дея-тельность сферой приложения своих сил.

Одна из таких профессий, связанных с личной инициативой, - музы-кальный продюсер. Само слово "продюсер" уже широко вошло в обиход, что, конечно, является отражением востребованности профессии. Однако его употребление как в специальных кругах, так и в обыденном обиходе еще не установилось, ему приписывают слишком разные смыслы. Осмысление фе-номена продюсерства представляется нам обязательным элементом научного познания современного художественного процесса.

Сегодня в России происходит сдвижка от традиционного понимания "менеджмента культуры" как исключительной компетенции руководителей "культурных организаций" (директоров театров, музеев, галерей и т.д.) к расширенному толкованию этого понятия: "стремление человека путем сво-ей деятельности привести к определенным гармоничным отношениям по-требности людей, труд и творчество <...> в целях достижения более высокой по уровню, насыщенной и динамичной культурной жизни общества" .

В то же время мы начнем говорить о менеджменте культуры как о "квалификации, включающей не столько демонстрацию инстинктов и симпа-тий, настроенную на воспитание художественного старания (усердия), сколь-ко определенный набор практических навыков, таких как бухгалтерия, мар-кетинг и управление кадрами" , так мы сможем учесть специфические осо-бенности "материала", что будет способствовать достижению одной из ос-новных задач, стоящих перед любым менеджером, действующим в сфере культуры - "созданию атмосферы, в которой другие, более талантливые, чем он, люди смогут выполнять свою работу" .

Поэтому в рамках данного исследования под "менеджером культуры" (или "артменеджером") понимается не только управление учреждениями культуры и искусства, но и сознательная деятельность, направленная на ре-гулирование процессов в этой сфере, и влияние на экономическую, полити-ческую, социальную и духовную составляющую жизни общества.

Актуальность исследования безусловно определяется необходимо-стью совершенствования практической подготовки специалиста-руководителя, директора, менеджера музыкального коллектива или исполни-теля в сфере шоу-бизнеса. Переход к рыночным отношениям не только в экономике, но и в искусстве (особенно в массовом) потребовал нового под-хода к управлению данным видом деятельности.

Шоу-бизнес как особое направление коммерческой деятельности ох-ватывает разнообразные виды и жанры искусства. Наиболее приоритетное направление в шоу-бизнесе получила музыкальная индустрия, основной про-блемой в организации которой является не только низкий уровень исполни-тельского мастерства, но и уровень менеджмента. Являясь организатором и руководителем создания коллектива, исполнителя, а в дальнейшем музы-кального продукта (компакт-диска, компакт-кассеты, видео и т.д.), специа-лист сталкивается с необходимостью продвигать на рынок музыкальную продукцию.

Анализ профессиональной деятельности продюсера художественного музыкального коллектива позволил выявить такие виды его деятельности, как музыкально-исполнительскую, музыкально-продюсерскую и музыкально-менеджерскую. Такому руководителю важно не только создать коллектив, объединить музыкантов, сформировать репертуарную политику (продукты музыкальной деятельности), но и продвинуть его на рынок культурных ус-луг, т.е. получить прибыль, за счет которой мог бы существовать и разви-ваться коллектив.

Степень изученности проблемы. В учебно-методической литерату-ре по "Менеджменту художественной культуры" в основном освещены тео-ретические вопросы менеджмента. Практические вопросы организации ком-мерческих структур в сфере художественной культуры сводятся к искусству ведения деловых переговоров и заключения контрактов, оформления юриди-ческих документов и их регистрации.

На наш взгляд, успешное функционирование в сфере культуры эсте-тических развлечений диктует необходимость более тщательного изучения и осмысления деятельности как музыкальной индустрии, так и шоу-бизнеса в целом.

Проблема управления в сфере культуры и бизнеса разрабатывается представителями различных наук. В литературе особое внимание уделено истории, методике, организации эстрадных и массовых театрализованных акций такими авторами, как И. Г. Шароев, Д. М. Генкин, А. И. Чечетин, В. А. Триадский, С. С. Клитин, Е. Уварова, Е. Гершуни, Ю. Дмитриев, В. Ардов. Теоретические и практические проблемы менеджмента освещены в трудах зарубежных авторов - Ф. Котлера, М. Вудкока, Д. Френсиса, М. Альберта, М. Мескона, Ф. Хедоури, Ли. Якокки, Д. Пилдича, Дж. Эванса, Б. Бермана. Про-блемам подготовки менеджеров посвящены работы В. С. Кабанова, М. М. Лебедевой, В. Р. Веснина, С. Ф. Макарова, С. П. Петрикиной, Е. В. Клеппер, Т. И. Баклановой.

В последние годы выполнен ряд диссертационных исследований, рас-сматривающих вопросы формирования качеств менеджера. Т. В. Христидис исследует процесс формирования коммуникативных способностей у менед-жеров социально-культурной сферы в процессе обучения в вузах культуры. Музыкальную подготовку режиссеров театрализованных представлений рас-сматривают Л. В. Зотова, Л. М. Марголин, В. М. Лензон, М. В. Смоленнико-ва.

Научная новизна исследования заключается в том, что настоящая работа представляет собой редкую попытку изучения феномена продюсерст-ва в современном художественном процессе России и в частности волгоград-ского региона. При этом автор априорно рассматривает предмет исследова-ния как элемент сложной системы, что придает объемное видение и позволя-ет получить новое знание о специфике современной музыкальной жизни. Не-соответствие между нормативными требованиями к специалисту и реальным состоянием дел в сфере музыкальной индустрии, неразработанность концеп-ции его подготовки, отсутствие специальной учебной и методической лите-ратуры привели к тому, что перед системой подготовки музыкальных руко-водителей встал ряд проблем, связанных с новым подходом формирования специалиста, способного применить профессиональные знания и умения в системе рыночных отношений.

Объект исследования: менеджмент массовой художественной куль-туры и музыкальное продюсерство.

Предмет исследования: организация эффективного процесса управ-ления в сфере музыкального шоу-бизнеса.

Целью исследования состояло изучение принципов организации де-ловых отношений в индустрии развлечений, которая интенсивно развивается в современной культуре, а также выработка понимания особенностей музы-кального шоу-бизнеса и их возможное применение в дальнейшей профессио-нальной деятельности.

В процессе исследования необходимо было решить следующие зада-чи:

- сравнить в историческом и теоретическом контексте понятия "ме-неджмент культуры", "арт-менеджмент" и "музыкальное продюсерство";

- выявить сущность музыкального шоу-бизнеса;

- детально осветить процесс имиджмейкерства как обязательную со-ставляющую деятельности музыкального продюсера;

- разработать схему успешного менеджмента в сфере шоу-бизнеса, в частности схему финансово успешного проекта;

- проанализировать деятельность менеджеров общероссийского и ре-гионального шоу-бизнеса;

В процессе проведения исследования использовались следующие методы:

1. изучение и анализ научной литературы по психологии, музыкове-дению, менеджменту, культурологи и социологии;

2. изучение и анализ учебно-методической документации: учебных планов, программ и учебно-методических пособий по культурному менедж-менту;

3. наблюдения, беседы, моделирование конкретных профессиональ-ных ситуаций.

Теоретическая значимость работы состоит в следующем:

- в определении понятия "музыкальный шоу-бизнес";

- в выведении структуры профессиональной деятельности менедже-ров музыкального шоу-бизнеса, включающей музыкально-исполнительскую, музыкально-продюсерскую и музыкально-менеджерскую деятельность и со-ставляющие их компоненты.

Практическая значимость исследования состоит в том, что ее вы-воды могут помочь организовать действенную помощь профессиональным усилиям продюсеров, создать условия подготовки специалистов на основе научной профессиограммы и осмысления специфики профессии. В виду по-стоянного "оттока" творческих личностей из нашего региона из-за отсутст-вия грамотного арт-менеджмента считаем наше исследование весьма полез-ным для практической культурной жизни Волгограда.

Абалкин Л. И. Заметки о российском предпринимательстве. М., 1994

Абанкина И. В., Абанкина Т. В. Влияние экономических концепций на формирование стратегий развития в сфере культуры // Программирование культурного развития: региональные аспекты. М., 1993.

Абанкина И. В., Абанкина Т. В. Десять замечаний о так называемом культурном маркетинге // Организационно-экономические преобразования в сфере кульутры. Проблемы и перспективы. М., 1990.

Абрамишвили Т. Г. Реклама в системе маркетинга. М., 1988.

Айзенберг М. Словарь менеджера рекламы. М., 1995.

Аладова Л. В. Маркетинг: Внешние связи и рынок. Минск, 1990.

Апфельбаум С., Игнатьева Е. Связи с общественностью в сфере ис-полнительного искусства. М.: Классика-XXI, 2003.

Аронов А.А. Золотой век русского меценатства. М.: Изд. МГУК, 1995.

Бакштановский В. И., Согомонов Ю. В. Честная игра: Нравственная философия и этика предпринимательства. Томск, 1992

Беклешов Д.В., Попырин В.И. Реклама в системе маркетинга. М., 1989.

Бенуа. А. Н. Мои воспоминания. М., 1980. Т. 2.

Бляхман Л. С. Предпринимательство в России: Экономика и органи-зация. Спб., 1995

Бодров С. Брат мой, враг мой, мой продюсер // Искусство кино. 1997. №11

Бойко Т. М. Российские предприниматели // ЭКО. 1993. № 5

Бурдье П. Рынок символической продукции // Вопросы социологии. 1993. № 1.

Вайсман А. Стратегия маркетинга: 10 шагов к успеху. М., 1995.

Ветлицина И. М. Меценатство и спонсорство в культуре России: Со-временное состояние и перспективы развития // Oриентиры культурной по-литики. М, 1996. Вып. 1.

Врангель Н. Е. Воспоминания (от крепостного права до большевиз-ма). Берлин. 1924.

Глаголев А. И., Пискотина Р.М. О маркетинге в культуре // Социаль-но-экономические проблемы художественной культуры. М., 1987.

Голубков Е. П. и др. Маркетинг. Выбор лучшего решения. М., 1993.

Готовцев Л. И. Правда о шоу-бизнесе. М.: Рипол Классик, 2004.

Гоулман Д. Эмоциональное лидерство: Искусство управления людь-ми на основе эмоционального интеллекта. М.: Альпина, 2005.

Грин Э. Креативность в паблик рилейшнз. СПб.: Нева, 2004.

Грядов С. И. Социальная ответственность, психология и этика пред-принимателя. М., 1996

Гуревич П. С. Приключения имиджа: технология создания телевизи-онного образа и парадоксы его восприятия. М.: Искусство, 1991.

Давидсон-Пасечник В. Технология имиджа. Кишинев: Улим, 1999.

Дадамян Г. Г. Продюсер в театре: прошлое и настоящее // Театраль-ное дело. 1998. № 1

Дадамян Г. Г. Условия рынка и театральный менеджер // Сцена. 1994. № 6

Дадамян Г. Г. Борьба двух начал в организации театрального дела в России // Жизнь сцены и контрактный мир. М: ГИТИС, 1995.

Данильян С. Артистическое агентство "Ардани" // Сцена. 1994. № 6.

Дар или проклятие? Мозаика массовой культуры / Сост. К. Э. Разло-гов. М., 1994

Дороти Д. "Паблисити и паблик рилейшенз". М.: "Филинъ", 1996.

Драгичевич-Шешич М., Стойкович Б. Культура: менеджмент, анима-ция, маркетинг. Новосибирск. 2000.

Дюмке К. Спонсорство: Больше денег на культуру? 1996.

Жданова Е. И., Иванов С. В., Кротова Н. В. Управление и экономика в шоу-бизнесе. Учебное пособие. М.: Финансы и статистика, 2003

Завьялов П. С., Демидов В. Е. Формула успеха: Маркетинг. М., 1988.

Иванов Г. П., Огурчиков П. К., Сидоренко В. И. Основы продюсерст-ва. Аудиовизуальная сфера. М.: ЮНИТИ, 2003.

Иванов М. М. Организация издательского бизнеса. М., 1992.

Игнатьева Е. Л., Баваков Т. П. Маркетинг в сфере музыкального биз-неса. Реферативный курс. Программа авторизированного изложения. М.: МЭГУ, 1997.

Искусство и рынок / Под ред. В.С.Жидкова, А.Я.Рубинштейна. М., 1996.

Как просить деньги на культуру. СПб.: "Нотабене", 1995.

Как просить деньги на некоммерческие проекты у благотворительных фондов / Ред. Даушева, Симанова. М., 1994.

Каменский М. Правовое регулирование художественного рынка. Го-сударственный Институт Искусствознания, 1996.

Кара-Мурза С. Манипуляция сознанием. М.: "Алгоритм", 2000.

Килошенко М. Психология моды: теоретические и прикладные аспек-ты. М.: Речь, 2001.

Кирило В. Н. Спонсорство. Что это такое? // Реклама. 1998. № 5.

Киселев Б. Н., Алешина И. В. Основы стратегического управления: Учебное пособие. М.: ГАУ, 1993.

Кичигин С. Война в четвертом измерении. 2-е изд., Киев, 1989

Кодекс рекламной практики. М., 1991.

Кон И. С. Битва за штаны: этикет, мода, политика, идеология // Чело-век. 2001. № 5.

Коновалов А. В. Маленькие секреты большого шоу-бизнеса: Продви-жение артиста на музыкальном рынке России. СПб.: Издательство Питер, 2005

Корзун Н. В. Рок, игры, мода и реклама. М., 1989.

Корнеева С. М. Музыкальный менеджмент. Феникс, 2006

Косова Л. Смотрите, кто пришел: В России рождается новая профес-сия // Культура. 1998. 2 июля.

Крегер О., Тьюсон Дж. М. Типы людей и бизнес. М., 1995

Крылов И.В. Теория и практика рекламы в России. М., 1996.

Культура на перепутье. М, 1994.

Культурология XX век. Словарь. СПб., 1997.

Куштанина Е. В., Рудник Б. Л., Хлопина О. В. Государственная под-держка меценатства в культуре. Ориентиры культурной политики. М., 1993. Вып. 4.

Масарский М. Творцов у нас много, с ценителями плохо // ARTсhronica. 2000. № 5 - 6.

Массовый успех / Отв. ред. А. Ю. Ханютин. М., 1989

Мескон М. X., Альберт М., Хедоури Ф. Основы менеджмента. М., 1994

Мещерякова С. Ю. Ваш имидж. М.: АСТ, 2001.

Миртов Ю.Н., Крымов А.А. Как стать рекламистом. М., 1995.

Молчанов В. В. Массовая мистификация: поп-культура и суеверие. Л., 1987

Наши беседы. Интервью с С. П. Дягилевым // Театр. 1908. 1 октября.

Никольская А. Что такое продюсерское счастье // Культура. 1998. 2 июля.

Огилви Д. Огилви о рекламе. - М.: ЭКСМО, 2004.

О'Гилви Д. Советы старого рекламиста. М., 1993.

О'Гилви Д. Тайны рекламного двора. М., 1994.

Ольга Шведова: Я плачу только за совершенный творческий подвиг // Экран и сцена. 1993. 14-21 октября.

Орлов А. В. Человек. Экономика. Предприниматель. М., 1996

Осипов Г. В. Социальное мифотворчество и социальная практика. М.: Норма, 2000.

Основы продюсерства. Аудиовизуальная сфера. Под ред. Иванова. М., 2003

Оучи У. Методы организации производства. Японский и аме-риканский подходы. М.; Прогресс,1984

Панасов И.В. Шоу-бизнес. - М.: ЭКСМО, 2004.

Перелыгина Е. Б. Психология имиджа. - М.: Аспект-Пресс, 2002.

Почепцов Г. Г. Имиджелогия. М.: Рефл-бук, 2004.

Почепцов Г. Г. Коммуникативные технологии двадцатого века. М.: Рефл-бук, К.: Ваклер, 2000.

Почепцов Г. Г. Психологические войны. М. - К.: Рефл-бук, 2000.

Пригожин И. И. Политика - вершина шоу-бизнеса. М.: Алкигамма, 2001.

РR сегодня: новые подходы, исследования, международная практика. - М.: ИМИДЖ-Контакт, Инфра-М, 2002.

Раззаков Ф. И. За кулисами шоу-бизнеса. - М.: АСТ, 2004.

Разлогов К.Э. Коммерция и творчество: Враги или союзники? М., 1992.

Рюмшина Л. И. Манипулятивные приемы в рекламе. М.: МарТ, 2004.

Самопленко В. М. Зрелище - миф или обыденность? М., 1994

Сергей Дягилев и русское искусство: в 2-х томах. М., 1982.

Слободянюк Э. PеRсональный имидж. Имиджмейкинг в системе public relations // Зеркало рекламы, 2004, № 5.

Сорина Е., Сорина Н. Истоки имиджа или Одежда женщины в азбуке общения. М., 1999.

Театральные продюсеры: рвачи или "ушибленные" искусством? Бесе-да с Натальей Колесник // Невское время. 1998. 14 марта.

Тульчинский Г. Л., Шекова Е. Л. Менеджмент в сфере культуры. М.: Лань, 2003.

Фадеева Е. И. Тайна имиджа. - М.: Европейский гуманитарный уни-верситет, 2002.

Фрумкин Г. М. Введение в драматургию телерекламы. М.: Академи-ческий проект /Альма Матер, 2005.

Хайек Ф. Конкуренция как процедура открытия // Мировая экономика и международные отношения. 1989. № 12.

Хайек Ф.А. Общество свободных. L., 1990

Ханнес Реттих. Экономика в поддержку культуры: Меценатство и спонсорство. 1996.

Хизрич Р., Питере М. Предпринимательство, или Как завести собст-венное дело и добиться успеха: В 5 кн. / Общ. ред. В. С. Загашвили. М., 1992. Вып.1.

Хлюпина О. Культурное меценатство и спонсорство. Государствен-ный Институт Искусствознания, 1996.

Хренов Н. Социально-психологические аспекты взаимодействия ис-кусства и публики. М., 1991.

Художественная жизнь современного общества. В 4 т. / Отв. ред. Ю. У. Фохт-Бабушкин. СПб., 1997.

Чепоров Э. А. Как делаются сенсации. М., 1983.

Чередниченко Т. В. Россия 90-х / в слоганах, рейтингах, имиджах. Актуальный лексикон истории культуры. М., 1999

Черномыс О. Человек-оркестр // Обучение в России, 2002, № 8.

Шаляпин о своем заработке // Петербургская газета. 1909. 4 мая.

Шандезон Ж., Лансестр А. Методы продажи. М., 1993.

Шекова Е. Л. Менеджмент в сфере культуры. М.: Алетейя, 2006.

Шепель В. М. Имиджелогия: Секреты личного обаяния. М., 1994.

Ямпольская Е. Продавцы звезд или Герои невидимого театрального фронта // Известия. 1996. 10 апреля.

A Guide to Company Giving edited by Michael Eastwood, Directory of Social Change (bi-annual).

Association of Performing Arts Presenters (former Association of Com-munity, University and College Art Adminisstrators) ACUCAA Handbook (the Fundraising Chapter), 1982.

Bauer D.G. The "How to" Grants Manual: Successful rd Grantseeking Techniques for Obtaining Public and Private Grants. 3 ed.: American Council on Education/Oryx Press Series on Higher Education. 1995.

Business and the Arts Bulletin, ABSA (quarterly).

Business Sponsorship of the Arts - a Tax Guide by Arthur Andersen and Co, ABSA. 1991.

Cooke Pat. The Culture of Management and the Management of Culture // From Maestro to Manager: critical issues in arts and culture management. Dublin. 1997.

Dabson B. An Overview of Company Giving in Europe // CulMinate Workdocument. Amsterdam, 1997.

Directory of Directors, Reed Information Services (annual).

Dragicevic-Sesic M., Stojkovic B. Kultura: Menadzment, Animacija, Mar-keting. Beorad: CLIO, 1994.

Guide to Key British Enterprises, Dun and Bradstreet International (an-nual).

Major Companies and their Charitable Giving edited by David Casson, Di-rectory of Social Change (bi-annual).

Market the Arts! N.Y.: ARTS Action Issues, 1995.

McArthur N. How to Do Theatre Publicity. Berea, Ohio: Good Ideas Co., 1978.

Newman D. Planning and Developing Fundraising Campaigns. Nine Keys to Succesful Fundraising. Phoenix, Arizona: Ovix Press, 1995.

Newman D. Subscribe Now! Building Arts Audiences Through Dynamic Subscription Promotion. N.Y.: Theatre Communication Group, 1977.

Soros Foundation Network // Arts and Culture and Performing Arts Pro-gram Description. Budapest, 1997.

The Arts Funding Guide by Anne-Marie Doulton, Directory of Social Change (bi-annual).

The Council of Europe: Achievements and Activities. Strasbourg, 1995. th

Wallace N. Sponsorship Benefits // Culminate Workdocument. 1997.

Wallace N. Writing the Sponsorshi p Proposal // Culminate Workdocu-ment. 1997.

Wallace N., Palmer R. Fundraising Methods in Art // Culminate Work-document. Amsterdam, 1997.

Wallace N., Palmer R. How to Obtain Business Sponsorship // Culminate Workdocument. 1997.

Wallace N., Palmer R. Sponsorship fot the Arts: Global Perspectives. 1997.

Wallace N., Palmer R. Sponsorship: an Overview. 1997.

Who Owns Whom in UK and Republic of Ireland. Dun and Bradstreet In-ternational. .

Примечаний нет.